«Дивы» дивные
Сухая информация выдавит за скобки бурные эмоции, рожденные событием, о котором пойдет речь. Но поскольку событие это – из разряда организмов неокрепших, еще только встающих на ноги, дать «реалистическую» фактуру необходимо: в любимом всеми воронежцами (и прочим прогрессивным человечеством) Дивногорье прошел второй областной открытый фестиваль любительских театральных коллективов «Театральные дивы».
Посвятили его, подобно всем глобальным культурным мероприятиям последних дней, юбилею Воронежа, но не только. Фактом своего существования фестиваль отметил 185-летие выдающегося собирателя русского народного фольклора, сказителя и исследователя духовной культуры славянских народов Александра Афанасьева, которое приходится на текущий год (и которое, заметим, не отметили нигде кроме).
Построили «Кошкин дом»
В знак признательности к деятельности Александра Николаевича в Дивногорье соревновались сказки – русские народные и авторские. Ну, соревновались – сильно сказано, просто режиссеры и самодеятельные артисты старались «себя показать» как можно ярче и оригинальнее. И все (почти) получилось.
С погодой, правда, не повезло. Первый день мощного, внезапного похолодания, принесший дождь и тот особо ярый ветер, которым славятся дивногорские ландшафты, совпал с датой открытия фестиваля. И лишил его части зрителей. Те же, кого ненастье не испугало, не прогадали: спектакли под открытым небом, которое то хмурилось, то прояснялось, выглядели необыкновенно эффектно. И, показалось, даже более естественно, чем в театральных (тем более, концертных, часто предоставляемых любительским коллективам) залах.
Сценической площадкой выбрали самый яркий и самобытный музейный объект – дивногорское «Подворье». Туда поочередно выходили коллективы-участники, адаптировавшие постановки к стационарной живописной декорации. Первыми выступали лискинцы – они всем своим шумным миром построили нестареющий «Кошкин дом».
Выбор спектакля, открывшего программу, оказался самой, может, крупной удачей фестиваля: столько драйва, удовольствия актеров от собственной игры и контакта со зрителем, столько сценических красок самой разной этимологии далеко не всегда увидишь даже у профессионалов.
«И то же в них очарованье…»
Лискинский народный театр – один из лучших коллективов области. Но, показалось, в этот раз он превзошел сам себя. Практически все актеры прекрасно оснащены вокально и хореографически, обладают должной культурой сценического движения, владеют искусством импровизации. В нюансах понимают то, что играют: не слова проговаривают, а чувствуют и передают нерв действа. Бездна обаяния вложена в образы, щедрая доза доброго юмора и по-настоящему драматических переживаний. Едва затянули трогательные котята (Полина Панкова и Юлия Вазенмиллер) жалобную песенку про «тетю, тетю Кошку» – впору слезинки смахивать…
Совершенно очаровательна парочка Кабан и Свинья (Юрий Капустин и Ирина Горбатенко). Не сползающие со зрительских физиономий улыбки вызывали Козел и Коза (Роман Разумов и Светлана Артемова). Уморил аудиторию Петух Кохитинский с замашками лица кавказской национальности (Александр Межевикин). Полностью расположила к себе кокетливая Курица (Светлана Суслова). Тонко исполнил заданную «партию» Кот Василий (Павел Панков). Точно провела жеманно-гламурную линию Кошка (Татьяна Панкова)…
Забегая вперед, скажу: при подведении итогов фестиваля, когда надо было отметить дипломами лучших исполнителей, жюри не нашло другого выхода, как наградить всех лискинских актеров (а также – художника В.Машина и постановщика танцев Н. Германенко). Каждый исполнил свою работу не только скрупулезно, но и вдохновенно, создав запоминающийся, с характером образ. И ничего, что порой герои спотыкались на тексте (давно не играли спектакль, малость подзабыли слова ролей) – они и эти «спотыки» моментально и остроумно обыгрывали. Что только живости спектаклю добавило.
«У Лыловой есть дома»
Самые теплые и уважительные слова – режиссеру лискинцев Маргарите Повышевой. Это человек, который, не упиваясь собой, постоянно старается дотянуться до очередной творческой вершины. И дотягивается! В «Кошкином доме» столько придумок – даже на уровне текста. Сложно, казалось бы, переиначить старую сказку Маршака на новый лад, но Повышевой это удалось. Помните эпизод про козла, который восхищается: «Какая вкусная герань!»? Герани в Дивногорье, понятное дело, нет. И Козлу пришлось довольствоваться бананом, о чем он и сообщил публике: «Какая вкусная банань!..» А чего стоит фраза, брошенная Кабаном Кошке, когда они на пару с Василием, лишившись крыши над головой, пришли проситься на ночлег в свинарник. Предварительно, как вы помните, побывав в курятнике, доме Козлов и иже с ними; никто из Кошкиных гостей не пустил ее на порог, советуя идти дальше. Свинарник был последним пунктом маршрута, дальше посылать погорельцев уже не к кому. Но Кабан, отказав соседям в приюте, вдруг изрек со знанием дела: «У Лыловой есть дома – попросись туда, кума». И небрежно кивнул на ближайшие дивногорские строения…
Юмор в том, что Марина Ивановна Лылова – директор музея-заповедника. Именно она и режиссер Никольского народного театра (Верхнехавский район) Светлана Сукочева явились инициаторами проведения «Театральных див»; надеюсь, это начинание получит поддержку тех, кто способен сделать фестиваль жизнеспособным в течение многих-многих лет. Он того стоит.
Только этого – мало
Никольцы показали «Теремок» – симпатичный спектакль, адресованный взрослому зрителю, рационально и художественно освоивший пространство «Подворья». Постановка получилась доброй, компактной и, несмотря на то, что поместилась в двадцать минут, емкой по эмоциональной наполненности. А вот актерские работы тут – не равноценны, хотя жюри отметило дипломами почти всех артистов. Мне же наиболее удавшимися персонажами показались Медведь (Герман Фомин), Волк (Александр Ковалев) и Мышка (Татьяна Баранникова), а самым состоятельным решением – опять-таки режиссерское (Светлана Сукочева), простое и умное.
К сожалению, третий пункт фестивальной программы, спектакль Бобровского народного драматического театра «Длинный день» (постановка Надежды Лизневой), претенциозно квалифицированный как «житейская полудокучная народная сказка с музыкой, пантомимой, песнями и сновидением», разочаровал. Невнятный и одновременно примитивный сюжет, рассчитанный непонятно на какого зрителя, стилевая эклектика костюмов, ошеломляющий выбор музыкального сопровождения, отчего-то воспроизводящего еврейские мелодии… Очень старался исполнитель роли главного героя, «богатого и очень жадного мужика Понтея» Юрий Сафонов – человек он, безусловно, способный, только, как писал поэт Тарковский, «этого мало». Общая невнятица спектакля, его рыхлость и необязательность в деталях сделали действующих лиц бездействующими, хотя они бесперебойно перемещались по «сцене». Хаос, разброд и шатания; такое «трио» – плохой помощник в трудном деле доведения до зрителя идеи и, что не менее важно, атмосферы спектакля. Попытки ее создания Евгением Сидельниковым, исполнившим соло на флейте, попытками и остались; никакой красивый звук, никакая фигура речи не способны править бал в одиночку.










